Tạp chí thời trang Vogue đã gây chú ý lớn với ấn phẩm tháng 8 của mình, khi giới thiệu gương mặt trang bìa là nữ diễn viên Anne Hathaway, cùng với sự trở lại của bộ phim đình đám về làng thời trang The Devil Wears Prada phần 2. Tuy nhiên, sự chú ý của nhiều người lại tập trung vào loạt hình ảnh quảng cáo với người mẫu nữ được tạo ra bằng trí tuệ nhân tạo (AI), kèm theo dòng chú thích nhỏ cho biết đây là sản phẩm của công nghệ AI.

Chiến dịch này được phát triển bởi Seraphinne Vallora, một công ty tiếp thị ứng dụng AI có trụ sở tại London. Các tác phẩm thực hiện bằng AI của công ty này cũng đã được giới thiệu trên các tạp chí như Elle, The Wall Street Journal và Harper’s Bazaar. Việc sử dụng người mẫu AI trong chiến dịch quảng cáo này đã gây ra cuộc tranh luận về tác động đối với nghề người mẫu và làng thời trang.

Người mẫu ngoài đời thực đang đấu tranh để hướng tới sự đa dạng, tôn vinh vẻ đẹp của nhiều kiểu vóc dáng và màu da, thì AI lại đưa mọi thứ về với chuẩn mực tóc vàng, mắt xanh, thân hình đẹp từng centimet. Những người tiêu dùng, đặc biệt là người trẻ, vốn thường phải đối mặt với kỳ vọng không thực tế về ngoại hình, một lần nữa lại được nhắc nhở rằng thế nào mới là đẹp. Nhiều người cho rằng việc sử dụng người mẫu AI là một bước lùi đối với sự đa dạng và bao gồm trong làng thời trang.

Các nhà đồng sáng lập của Seraphinne Vallora, Valentina Gonzalez và Andreea Petrescu, tin rằng sự phẫn nộ đằng sau chiến dịch của thương hiệu trên khi sử dụng người mẫu AI là không đúng chỗ. Họ cho biết rằng AI không thay thế người mẫu thật, mà là một công cụ để giúp các thương hiệu tiếp thị sản phẩm hiệu quả hơn.

Nhiều thương hiệu thời trang nổi tiếng đang đẩy mạnh việc sử dụng AI cho việc tiếp thị sản phẩm, đảm bảo sự đa dạng hơn về vóc dáng, màu da… Lựa chọn này cũng vấp phải sự chỉ trích, khi một số người cho rằng việc AI tạo ra người mẫu – đặc biệt là người da màu – là một cách để các công ty kiếm lời mà không cần đầu tư nhiều, đồng thời có khả năng lấy đi công ăn việc làm của những người mẫu chuyên nghiệp.

Giám đốc sáng tạo của H&M, Jörgen Andersson, cho biết công ty sẽ không thay đổi phương pháp tiếp cận ‘lấy con người làm trung tâm’ và chỉ đơn giản là ‘khám phá cách AI có thể nâng cao quy trình sáng tạo’. Ông nói thêm rằng công ty cam kết sẽ tiếp cận vấn đề này một cách có đạo đức, minh bạch và có trách nhiệm.

Đối với Sara Ziff, người bắt đầu làm người mẫu ở New York từ năm 14 tuổi và là nhà sáng lập kiêm giám đốc điều hành của tổ chức phi lợi nhuận Model Alliance, những lo ngại về AI không phải là không có cơ sở. Cô cho rằng các thương hiệu và nhà sáng tạo phải cân nhắc cách triển khai tốt nhất và cách sử dụng nó một cách có trách nhiệm.

Vogue và các thương hiệu khác đang đối mặt với thách thức về việc cân bằng giữa công nghệ và con người trong ngành thời trang. Liệu AI có thể trở thành một công cụ hữu ích cho ngành công nghiệp này, hay nó sẽ thay thế hoàn toàn người mẫu thật? Câu hỏi này vẫn còn được bỏ ngỏ.

Thương hiệu nội y nổi tiếng Victoria’s Secret vừa công bố kế hoạch tổ chức một buổi trình diễn thời trang vào cuối năm nay. Sự kiện này đánh dấu một bước tiến quan trọng trong quá trình tái cấu trúc thương hiệu dưới sự lãnh đạo mới của nhà thiết kế tài năng Adam Selman. Với sự kết hợp giữa phong cách thời trang hiện đại, sự thoải mái và thông điệp mạnh mẽ về việc tôn vinh vẻ đẹp của phái nữ, buổi trình diễn hứa hẹn sẽ mở ra một chương mới trong lịch sử của thương hiệu.

Ông Adam Selman, cựu giám đốc sáng tạo của thương hiệu đồ nội y Savage x Fenty, đã được bổ nhiệm làm Phó chủ tịch cấp cao và Giám đốc Sáng tạo tại Victoria’s Secret từ tháng 4 vừa qua. Với kinh nghiệm chuyên sâu và tầm nhìn đổi mới, ông Selman được kỳ vọng sẽ giúp thương hiệu tìm lại bản sắc của mình theo cách mới mẻ và hấp dẫn hơn.

Trước đó, vào tháng 10 năm 2022, buổi trình diễn thời trang của Victoria’s Secret đã thu hút sự chú ý của công chúng với sự tham gia của các người mẫu nổi tiếng như Gigi Hadid, Adriana Lima, Tyra Banks và Alessandra Ambrosio. Mặc dù sự kiện này không có sự xuất hiện của các biểu tượng quen thuộc như Fantasy Bra hay kiểu tóc ‘bồng bềnh’ đặc trưng của thập niên 2000, nhưng nó đã cho thấy những dấu hiệu tích cực trong việc hồi sinh thương hiệu.

Ông Selman không còn xa lạ với Victoria’s Secret, vì ông đã bắt đầu sự nghiệp của mình tại đây dưới sự hướng dẫn của nhà thiết kế Zaldy Goco. Sau đó, ông đã tạo dựng tên tuổi của mình trong ngành thời trang với các thiết kế ready-to-wear và nhiều bộ trang phục thảm đỏ ấn tượng. Tại Savage x Fenty, ông Selman đã đóng vai trò quan trọng trong việc mở rộng dòng sản phẩm đồ nội y với kích cỡ đa dạng, từ XXS đến 4X, giúp thương hiệu trở nên thân thiện và phù hợp với nhiều vóc dáng khác nhau.

Hiện tại, Victoria’s Secret đang nỗ lực tìm lại bản sắc cũ của mình theo cách mới mẻ và hiện đại hơn. Buổi trình diễn sắp tới sẽ là cơ hội để thương hiệu này thể hiện sự thay đổi và cam kết với sứ mệnh tôn vinh vẻ đẹp của phái nữ. Thông tin về sự kiện này vẫn đang được giữ kín, nhưng người hâm mộ có thể mong đợi một buổi trình diễn thời trang thú vị và đầy bất ngờ từ thương hiệu nội y nổi tiếng này.

ITP Media Group là một trong những tổ chức truyền thông hàng đầu, hoạt động dưới sự cho phép của Hearst Communications, Inc., một công ty truyền thông có uy tín tại Mỹ. Với trụ sở chính đặt tại New York, Hearst Communications, Inc. đã khẳng định vị thế của mình trong lĩnh vực truyền thông toàn cầu.

ITP Media Group, đặt tại Dubai, UAE, là đơn vị điều hành trực tiếp các hoạt động của tập đoàn. Địa chỉ chính thức của ITP Media Group là PO Box 500024. Sự kết hợp giữa ITP Media Group và Hearst Communications, Inc. tạo ra một mô hình hợp tác hiệu quả, cho phép ITP Media Group tiếp cận và phục vụ khán giả trên phạm vi toàn cầu.

Thông qua sự hợp tác này, ITP Media Group có cơ hội mang lại những nội dung chất lượng cao và đa dạng cho độc giả. Hearst Communications, Inc. sở hữu một danh mục ấn phẩm rộng lớn và có uy tín, bao gồm các tạp chí, tờ báo và trang web nổi tiếng. Việc kết hợp nguồn lực và chuyên môn của hai bên giúp ITP Media Group không chỉ nâng cao chất lượng nội dung mà còn mở rộng phạm vi tiếp cận.

Khán giả trên toàn thế giới sẽ được tiếp cận với các nội dung đa dạng, từ tin tức, giải trí, thời trang, đến các chủ đề liên quan đến kinh doanh và công nghệ. Sự đa dạng này không chỉ giúp ITP Media Group đáp ứng nhu cầu thông tin của độc giả mà còn củng cố vị thế của mình trong thị trường truyền thông quốc tế.

Với sự hỗ trợ từ Hearst Communications, Inc., ITP Media Group tiếp tục khẳng định cam kết của mình trong việc cung cấp nội dung chất lượng cao. Sự hợp tác này không chỉ mang lại lợi ích cho ITP Media Group mà còn góp phần nâng cao trải nghiệm thông tin cho độc giả trên toàn cầu.

Chị Nguyễn Thị Ngọc My, một cư dân tại Hà Nội, đã đưa ra quyết định táo bạo khi từ bỏ công việc văn phòng ổn định để dành thời gian chăm sóc con cái. Tuy nhiên, chị không chỉ dừng lại ở đó, mà còn khám phá ra một nguồn thu nhập mới và ổn định lên đến hàng chục triệu đồng mỗi tháng nhờ vào việc kinh doanh brooch (ghim cài áo) thủ công.

Quyết định từ bỏ công việc vốn mang lại thu nhập ổn định để ở nhà lo cho con vào năm 2019, chị My bắt đầu hành trình tìm kiếm một nguồn thu nhập mới. Trong thời gian rảnh, chị đã thử làm bánh kem hoa nghệ thuật, nhưng do lý do sức khỏe, chị phải tạm ngưng. Từ đó, chị chuyển sang làm hoa giấy, hoa đất sét và đồ thủ công nhỏ lẻ để bán trang trải thu nhập.

Khi tìm hiểu về lịch sử và kỹ thuật đính kết brooch, chị nhận ra đây cũng là một nhánh nhỏ của thêu – lĩnh vực mà mình có chút nền tảng. Từ kinh nghiệm xử lý chất liệu khi làm bánh, hoa, chị My nảy ra ý tưởng tạo nên những chiếc brooch sinh động, gần gũi và đa dạng nguyên phụ liệu. Vào năm 2022, chị My thuyết phục chị gái cùng bắt đầu hành trình khởi nghiệp. Đến năm 2023, một người bạn thân từ thời tiểu học của chị cũng tham gia cùng.

Cả ba chính thức mở xưởng mang tên ‘Handmade by Mí’. Những ngày đầu, nhóm gặp không ít khó khăn về vốn và nguyên phụ liệu. Nhóm quyết định giữ quy mô vừa phải, mỗi người kiêm nhiệm nhiều công việc để tiết kiệm chi phí. Theo chị My, thách thức lớn nhất đến từ nguyên vật liệu. Những món phụ kiện nhỏ nhưng đòi hỏi sự tỉ mỉ cao, nguyên liệu lại khan hiếm.

Nhóm phải đặt mua lẻ từ nước ngoài như cườm Nhật, kim sa Pháp – Ý, pha lê Swarovski từ Áo, dẫn đến chi phí đội lên đáng kể. Chị My cho biết thị trường Việt Nam vẫn thiếu đơn vị cung cấp nguyên liệu đính kết cao cấp số lượng lớn. Sau gần 3 năm, nhóm mới tìm được một số đầu mối uy tín và định hình được hướng đi phù hợp với mô hình xưởng sáng tạo nhỏ.

Cũng theo chị My, mỗi sản phẩm handmade mất 1-2 ngày để hoàn thành, tùy vào độ khó. Mỗi bộ sưu tập thường gồm khoảng 20-23 mẫu và không sản xuất hàng loạt. Mức giá sản phẩm dao động từ 500.000 – 2.500.000 đồng, thu nhập mỗi tháng khoảng từ 35 – 45 triệu đồng.

Chị My chia sẻ: ‘Người Việt thường ngại những phụ kiện quá cầu kỳ, nên nhóm tập trung vào dòng brooch nhỏ, vừa phải, dễ kết hợp nhưng vẫn giữ sự tinh xảo và độc đáo. Ưu tiên chất lượng và cá tính sáng tạo là điều chúng mình luôn theo đuổi’.

Không chỉ tạo ra sản phẩm, chị My và nhóm còn mang khát khao lan tỏa tình yêu với nghệ thuật đính kết. ‘Chúng mình muốn truyền cảm hứng đến những người trẻ yêu handmade, giúp họ biết thêm về brooch, học hỏi và chia sẻ kiến thức lẫn nhau’, chị nói.

Ngày 6/7/2025, Cục Xúc tiến thương mại (Bộ Công Thương) long trọng tổ chức lễ kỷ niệm 25 năm thành lập và phát triển. Trong suốt 25 năm qua, cục đã có những đóng góp quan trọng vào sự phát triển của ngành Công Thương và nền kinh tế Việt Nam. Cục Xúc tiến thương mại đã giúp nâng cao hiệu quả quản lý nhà nước về xúc tiến thương mại, hỗ trợ doanh nghiệp Việt Nam tăng cường kết nối thị trường quốc tế và tham gia sâu vào các chuỗi giá trị toàn cầu.

Một trong những hoạt động xúc tiến thương mại nổi bật của cục là Hội chợ Nông nghiệp Quốc tế Việt Nam, được tổ chức hàng năm tại TP Cần Thơ. Hội chợ này là điểm nhấn quan trọng thúc đẩy hoạt động xúc tiến thương mại cho các doanh nghiệp tại địa phương, cả nước và quốc tế trong hoạt động sản xuất nông nghiệp và thương mại.

Trong 25 năm qua, Cục Xúc tiến thương mại đã thực hiện tốt vai trò tham mưu cơ chế chính sách, quản lý nhà nước về xúc tiến thương mại, thương hiệu cho Bộ Công Thương. Hoạt động xúc tiến thương mại đã được quy định bài bản trong Luật Thương mại, Luật Quản lý ngoại thương, các Nghị định của Chính phủ, Quyết định của Thủ tướng Chính phủ. Qua đó, đã tạo cơ chế minh bạch, tạo động lực khuyến khích các tổ chức, doanh nghiệp trong nền kinh tế tích cực tổ chức thực hiện các hoạt động xúc tiến thương mại, giúp kết nối, mở rộng thị trường xuất khẩu, phát triển thị trường trong nước.

Cục Xúc tiến thương mại cũng đã tích cực chủ trì, phối hợp với các đơn vị, tổ chức trong nền kinh tế trực tiếp triển khai các hoạt động, sự kiện xúc tiến thương mại, quảng bá thương hiệu quy mô quốc gia, quốc tế. Trong năm 2024, hoạt động hợp tác quốc tế cũng tiếp tục được cục triển khai tích cực với nhiều hoạt động nhằm đẩy mạnh hợp tác, thiết lập và thúc đẩy quan hệ với các tổ chức xúc tiến thương mại quốc tế và các cơ quan xúc tiến thương mại nước ngoài.

tại TP Cần Thơ, công tác xúc tiến thương mại cũng được triển khai đa dạng, linh hoạt, hỗ trợ có hiệu quả cho doanh nghiệp, ngành hàng trong việc kết nối cung cầu trên thị trường trong nước. Trung tâm Xúc tiến Đầu tư – Thương mại và Hội chợ Triển lãm Cần Thơ đã hỗ trợ doanh nghiệp trưng bày, giới thiệu, quảng bá sản phẩm thông qua việc tổ chức và tham gia các hội chợ, phiên chợ tại các tỉnh, thành trong cả nước.

Theo thống kê sơ bộ, các hoạt động xúc tiến thương mại thuộc Chương trình cấp quốc gia về xúc tiến thương mại trong năm 2024 đã hỗ trợ gần 6.000 lượt doanh nghiệp, hợp tác xã, tổ chức xúc tiến thương mại địa phương, tham gia và hưởng lợi. Tổng giá trị hợp đồng được ký kết trực tiếp tại các hội chợ, triển lãm quốc tế đạt gần 100 triệu USD. Thông qua việc tham gia các hoạt động xúc tiến thương mại, các doanh nghiệp đã trực tiếp giao dịch và ký kết các hợp đồng với tổng trị giá hợp đồng xuất khẩu đạt gần 30,26 tỷ USD và 1.000 tỷ đồng.

Trong giai đoạn 2003-2025, Bộ trưởng Bộ Công Thương phê duyệt trên 4.120 đề án xúc tiến thương mại quốc gia, qua đó, hỗ trợ gần 130.000 lượt doanh nghiệp tham gia trực tiếp. Từ năm 2003, các chương trình, hoạt động về phát triển thương hiệu đã được Cục Xúc tiến thương mại tham mưu Bộ Công Thương đẩy mạnh triển khai. Qua 9 kỳ xét chọn sản phẩm đạt Thương hiệu Quốc gia từ năm 2008 đến nay, đã có 861 lượt doanh nghiệp được vinh danh có sản phẩm đạt Thương hiệu Quốc gia.

Định hướng phát triển thời gian tới, ông Vũ Bá Phú, Cục trưởng Cục Xúc tiến thương mại, cho biết, thời gian tới Cục Xúc tiến thương mại sẽ tiếp tục phát huy vai trò là cơ quan tham mưu chiến lược cho Bộ trưởng trong việc hoàn thiện cơ chế, chính sách về xúc tiến thương mại, thương hiệu và xúc tiến đầu tư phát triển công thương. Đồng thời, đẩy mạnh nắm bắt xu hướng thị trường, nâng cao chất lượng hỗ trợ kỹ thuật cho các địa phương, hiệp hội, doanh nghiệp, nhất là doanh nghiệp nhỏ và vừa.

Ngày kỷ niệm 20 năm thành lập, công ty 247Express đã chính thức giới thiệu bộ nhận diện thương hiệu mới, đánh dấu một cột mốc quan trọng trong hành trình phát triển của công ty sau hai thập kỷ hình thành và phát triển.

Bộ nhận diện thương hiệu mới của 247Express thể hiện rõ tinh thần chủ động thích ứng và đổi mới mạnh mẽ trong kỷ nguyên số. Điểm nổi bật trong bộ nhận diện lần này là màu đỏ đặc trưng và biểu tượng ‘chiến binh giao vận’ – một hình ảnh thể hiện sự mạnh mẽ và năng động. Sự kiện này không chỉ là một dịp để công ty khẳng định cam kết và nỗ lực không ngừng trong việc cải tiến và mở rộng mạng lưới dịch vụ, mà còn thể hiện vai trò quan trọng của mình trong việc kết nối hàng hóa, con người và các giá trị của doanh nghiệp với thị trường.

Biểu tượng mới được thiết kế dựa trên cảm hứng từ thiết kế tấm khiên và lốc xoáy trong logo 247Express, với những đường nét mạnh mẽ, kế thừa tinh thần ‘chuyển tốc độ, giao an toàn’. Thiết kế này cũng gợi mở hình ảnh một ‘bảng mạch’ kinh doanh, nơi các dòng chảy logistics liên tục vận hành, kết nối và hướng tới tương lai. 247Express cho rằng dòng chảy hàng hóa chính là ‘bảng mạch’ của nền kinh tế, nơi chỉ một điểm tắc nghẽn cũng có thể gây gián đoạn cả hệ thống vận hành.

Suốt hai thập kỷ qua, doanh nghiệp không ngừng mở rộng mạng lưới, tối ưu quy trình và giữ cho các ‘mạch lưu thông’ luôn thông suốt. Những nỗ lực này đã góp phần giúp hàng chục nghìn đối tác vận hành ổn định và phát triển bền vững. Sắc đỏ rực rỡ trong diện mạo mới của 247Express còn thể hiện ‘tinh thần chiến binh – sẵn sàng bứt phá’, sẵn sàng đồng hành cùng khách hàng trong mọi hành trình kinh doanh.

Bên cạnh đó, 247Express cũng đẩy mạnh số hóa, tinh gọn vận hành, nâng cao trải nghiệm người dùng, với mục tiêu trở thành đối tác chuyển phát tối ưu cho mọi doanh nghiệp. Hiện công ty đã có hơn 200 bưu cục trên toàn quốc, mạng lưới vận hành riêng và dịch vụ phủ sóng hơn 200 quốc gia và vùng lãnh thổ. Với những bước đi chiến lược này, 247Express bày tỏ quyết tâm hỗ trợ và đồng hành cùng doanh nghiệp trong thời đại 4.0.

Jonathan Anderson, giám đốc sáng tạo của Christian Dior và người sáng lập thương hiệu JW Anderson, đang thực hiện một cuộc tái định hình lớn cho thương hiệu của mình. Sự thay đổi này bao gồm việc tập trung vào các sản phẩm wardrobe staples xa xỉ, trang sức, kính râm, nghệ thuật, thủ công và đồ dùng gia đình, thay vì thời trang và phụ kiện theo mùa.

Anderson cũng sẽ tạm dừng vô thời hạn các buổi trình diễn runway, một động thái mà anh cho là cần thiết để tập trung vào chất lượng và câu chuyện thay vì số lượng. Việc này cho phép thương hiệu tập trung vào việc tạo ra các sản phẩm chất lượng cao, có tính ứng dụng và bền vững hơn.

Sự tái định hình này cũng bao gồm việc mở các cửa hàng mới và cải tạo các cửa hàng hiện có, với mục tiêu tạo ra các không gian được thiết kế để phản ánh đam mê cá nhân của Anderson. Các cửa hàng này sẽ trở thành những điểm đến không chỉ để mua sắm mà còn để trải nghiệm và khám phá thế giới của JW Anderson.

Sự thay đổi này được xem là một bước đi táo bạo rời xa các chu kỳ thời trang truyền thống và có thể đặt ra tiền lệ cho các nhà thiết kế khác suy nghĩ lại vai trò của runway trong thời đại thống trị số hóa và thói quen tiêu dùng đang thay đổi. Anderson dường như đang đặt cược vào việc tạo ra một mô hình kinh doanh bền vững và có thể đáp ứng nhu cầu của khách hàng theo cách thức mới mẻ và sáng tạo hơn.

Thương hiệu JW Anderson đã trở thành biểu tượng của sự sáng tạo và đổi mới trong ngành thời trang, và sự tái định hình này có thể tiếp tục củng cố vị thế đó. Việc tập trung vào chất lượng, nghệ thuật và thủ công cũng như loại bỏ các ràng buộc của lịch trình trình diễn thời trang theo mùa có thể giúp JW Anderson tiếp cận và đáp ứng nhu cầu của khách hàng theo cách thức sâu sắc và có ý nghĩa hơn.

Không giống như nhiều thương hiệu thời trang khác đang cố gắng đáp ứng nhu cầu của thị trường bằng cách cho ra các sản phẩm mới liên tục, JW Anderson đang đi theo con đường riêng của mình. Việc tập trung vào các sản phẩm wardrobe staples xa xỉ và loại bỏ các sản phẩm theo mùa cho thấy Anderson đang đặt chất lượng và nghệ thuật lên trên hết.

JW Anderson và các thương hiệu khác có thể sẽ tiếp tục phá vỡ các quy ước của ngành thời trang và tìm ra cách để kể những câu chuyện mới và sáng tạo thông qua các sản phẩm và không gian bán hàng của họ.

Thương hiệu của Victoria Beckham – biểu tượng thời trang toàn cầu và cựu thành viên Spice Girls – đã trải qua một hành trình đầy ấn tượng, chuyển đổi từ bờ vực lỗ sang một kỷ nguyên lợi nhuận đáng kể. Kể từ khi ra mắt thương hiệu thời trang và làm đẹp cùng tên vào năm 2008, nữ doanh nhân này đã chứng kiến sự tăng trưởng vượt bậc trong doanh số của thương hiệu.

Sau 17 năm hoạt động, thương hiệu Victoria Beckham đã đạt được doanh số 89 triệu bảng Anh vào năm 2023, đánh dấu mức tăng 52% so với năm trước. Đáng chú ý, mảng thời trang của thương hiệu cuối cùng cũng đã có lãi sau nhiều năm chịu lỗ. Sự thành công này có thể được lý giải bằng sự đón nhận tích cực của khách hàng đối với các sản phẩm của thương hiệu, bao gồm váy midi xẻ tà và các sản phẩm đồ da, đặc biệt là thắt lưng với nhu cầu tăng gấp 13 lần so với cùng kỳ năm trước.

Không chỉ dừng lại ở mảng thời trang, dòng nước hoa của Victoria Beckham cũng được coi là một ‘điểm xoay’ quan trọng, giúp thương hiệu chuyển mình từ một nhãn hiệu thời trang thông thường thành một ‘nhà mốt’ thực thụ. Sự kết hợp hoàn hảo giữa các sản phẩm cao cấp và chiến lược marketing đột phá đã giúp thương hiệu đạt được những thành công đáng kể. Các sản phẩm như bút kẻ mắt và bộ sưu tập hợp tác với Mango đã trở thành hiện tượng trên thị trường.

Theo kế hoạch, đến năm 2025, thương hiệu Victoria Beckham không chỉ dừng lại ở việc có lãi mà còn đạt được sự ổn định tài chính đáng kinh ngạc. Với nền móng vững chắc đã được đặt xuống qua 17 năm hoạt động, thương hiệu của cô giờ đây không chỉ là một cái tên trong làng thời trang mà còn là biểu tượng của sự kiên trì và đổi mới. Sự thành công của thương hiệu Victoria Beckham là một minh chứng cho việc xây dựng một thương hiệu bền vững thông qua chiến lược kinh doanh hiệu quả và hiểu biết sâu sắc về nhu cầu của khách hàng.

Thẩm Đan, một phụ nữ xuất thân từ Nam Bình, Phúc Kiến, sinh năm 1987, đã nổi lên như một biểu tượng của sự kiên cường và đổi mới trong lĩnh vực phát triển nông thôn tại Trung Quốc. Cuộc đời của cô đã trải qua nhiều biến động, bao gồm việc kinh doanh thất bại và trở thành “bà mẹ đơn thân” vào năm 2018. Tuy nhiên, thay vì buông xuôi, Thẩm Đan đã chọn cách đối mặt với khó khăn và tạo ra cơ hội mới cho mình.

Cô đã bắt đầu bằng việc chia sẻ cuộc sống thường nhật của mình trên mạng xã hội Douyin (TikTok), nơi cô đã thu hút được lượng lớn fan. Từ việc chia sẻ cảm xúc ban đầu, Thẩm Đan đã chuyển hướng sang giới thiệu đặc sản quê hương, giúp người nông dân địa phương bán được nông sản và cải thiện thu nhập. Với bản năng kinh doanh nhạy bén, Thẩm Đan đã nhận thấy tiềm năng khổng lồ của thương mại điện tử và các nền tảng video ngắn.

Cô đã bắt đầu kể những câu chuyện về nông sản, về cuộc sống của người dân Nam Bình bằng giọng văn giản dị, gần gũi và đầy cảm xúc. Sức hút từ sự chân thật này nhanh chóng lan tỏa, giúp đội ngũ của Thẩm Đan bán được hơn 150 triệu nhân dân tệ giá trị nông sản địa phương chỉ trong vòng một năm. Đến năm 2021, nền tảng của Thẩm Đan đã thu hút hơn 3 triệu người theo dõi, và con số này tiếp tục tăng lên gần 30 triệu người theo dõi trên các nền tảng vào tháng 3/2023.

Thương hiệu nông sản cá nhân của cô đạt tổng doanh thu hơn 70 triệu nhân dân tệ vào năm 2022. Tính tổng doanh số bán nông sản hàng năm từ các sản vật địa phương của Thẩm Đan khoảng 200 triệu nhân dân tệ. Thẩm Đan không chỉ là người bán hàng, cô còn là cầu nối trực tiếp giữa người nông dân và người tiêu dùng, đảm bảo sản phẩm được bán với giá trị xứng đáng, mang lại thu nhập ổn định cho bà con, giúp nuôi sống cả làng.

Bên cạnh việc kinh doanh, Thẩm Đan còn đặc biệt chú trọng đến việc nâng cao năng lực cho thế hệ trẻ, trong đó có rất nhiều phụ nữ. Cô là đồng sáng lập Học viện cho phụ nữ với Liên đoàn phụ nữ Nam Bình, và tích cực cố vấn và đào tạo thanh niên về kỹ năng thương mại điện tử, tiếp thị số. Thẩm Đan cũng là người quảng bá văn hóa nông thôn đầy tâm huyết. Cô tin rằng “nông thôn là quê hương của chúng ta”, nơi chứa đựng những giá trị truyền thống và nét đẹp bình dị cần được bảo tồn và phát huy.

Cô thường xuyên giới thiệu các sản phẩm thủ công, phong tục tập quán, và những câu chuyện đời thường của người dân Nam Bình, giúp công chúng hiểu sâu sắc hơn về cuộc sống nông thôn. Những nỗ lực của Thẩm Đan đã được ghi nhận rộng rãi. Cô được vinh danh là một trong 10 thanh niên xuất sắc nhất tỉnh Phúc Kiến vào năm 2021. Cô cũng thường xuyên được mời chia sẻ kinh nghiệm tại các diễn đàn quan trọng, thể hiện vai trò là một người dẫn dắt trong lĩnh vực phát triển nông thôn.

Trong năm 2025, Thẩm Đan tiếp tục mở rộng tầm ảnh hưởng. Công ty của cô đã hợp tác với Viện Nghiên cứu Tiêu chuẩn và Kỹ thuật Kiểm tra Chất lượng Nông nghiệp của Viện Khoa học Nông nghiệp Phúc Kiến để thành lập Trung tâm Phát triển chung Sản phẩm Nông nghiệp Xanh chất lượng cao. Sự hợp tác này nhằm nâng cao tiêu chuẩn chất lượng, an toàn và khả năng truy xuất nguồn gốc của nông sản, đảm bảo sản phẩm “xanh, chất lượng cao”.

Với tư cách là Đại biểu Đại hội Đại biểu Nhân dân tỉnh Quảng Đông, Thẩm Đan còn đề xuất “Phát huy lợi thế kinh tế số của Quảng Đông, hỗ trợ các nhóm đặc biệt hòa nhập vào kỷ nguyên số”. Douyin đã trở thành một trong những nền tảng quan trọng giúp Thẩm Đan đạt được thành công. Bạn có thể tìm hiểu thêm về TikTok và cách nó đã giúp Thẩm Đan trong việc kinh doanh của mình.

Mối quan hệ hợp tác giữa nữ idol Jennie và thương hiệu mỹ phẩm Hera đã kết thúc sau 6 năm đồng hành. Thông tin này được công bố vào ngày 15/7 vừa qua bởi đại diện công ty AmorePacific. Từ năm 2019, Hera và Jennie đã hợp tác cùng nhau để quảng bá ‘Triết lý làm đẹp Seoul’ của thương hiệu, lan tỏa văn hóa làm đẹp Hàn Quốc ra toàn cầu.

Sự hợp tác này đã mang lại thành công đáng kể cho Hera, với các sản phẩm như Black Cushion được biết đến rộng rãi với tên gọi ‘Jennie Cushion’, hay son bóng Sensual Nude Gloss được mệnh danh là ‘Jennie Tint’. Chiến dịch gần nhất mà Jennie quảng bá cùng Hera đã phát hành cách đây gần 1 năm, vào tháng 8/2023.

Sự kết thúc của mối quan hệ hợp tác này đã tạo ra 2 luồng quan điểm trái chiều của người hâm mộ nữ idol đình đám. Một mặt, người hâm mộ cảm thấy tiếc nuối vì mối quan hệ dài hơi hơn nửa thập kỷ hợp tác đã để lại nhiều kỷ niệm và giá trị cho cả Jennie và Hera. Theo thông tin từ năm 2020, sau 14 tháng ra mắt, doanh thu Hera tăng 246% trong nửa đầu năm nay nhờ sản phẩm chủ lực Black Cushion do Jennie đại diện với 4,3 triệu sản phẩm được bán ra. Chỉ mới 1 năm trước, sau thông báo gia hạn hợp đồng lần thứ 6 với Jennie, cổ phiếu của AmorePacific cũng lập tức tăng vọt 6,67%.

Tuy nhiên, 6 năm đồng hành bền vững cùng Hera cũng là giai đoạn sự nghiệp thăng hạng không ngừng nghỉ của Jennie. Dù được đánh giá cao về chất lượng, song về độ nhận diện và quy mô, Hera khi đặt lên bàn cân cùng những thương hiệu mà Jennie đang đại diện với tư cách Đại sứ, lại có phần khá lép vế. Bên cạnh đó, trong suốt thời gian này, số lượng campaign và trang bìa tạp chí mà Hera dành cho Jennie cũng rất khiêm tốn, hầu hết là các tạp chí trong nước. Điều này đã phần nào khiến người hâm mộ của nữ idol không mấy hài lòng.

Trước thông báo ‘đường ai nấy đi’, từ đầu năm nay trong một số shoot hình mới hay kể cả tạo hình Met Gala của Jennie, Chanel Beauty là thương hiệu được tag tên, khiến người hâm mộ bắt đầu đồn đoán về mối quan hệ hợp tác mới của Jennie.

Vũ Công Nhật, một cựu sinh viên của Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, đã có một hành trình đầy thử thách trước khi đạt được thành công với thương hiệu thời trang cá nhân của mình. Sau khi tốt nghiệp, anh đã làm việc với mức lương lên đến 25 triệu đồng mỗi tháng, nhưng anh đã quyết định từ bỏ công việc đó để theo đuổi đam mê kinh doanh của mình.

Với quyết tâm biến đam mê thành hiện thực, Công Nhật đã đầu tư tất cả vào việc khởi nghiệp, thậm chí bán chiếc xe SH và bộ máy ảnh trị giá 80 triệu đồng để có đủ vốn ban đầu. Giai đoạn đầu vận hành thương hiệu của anh là một chuỗi ngày đầy thách thức. Anh không có kinh nghiệm về sản xuất hàng hóa và không am hiểu chính sách của các sàn thương mại điện tử. Điều này đã dẫn đến những khó khăn trong khâu sản xuất và buộc anh phải thu hồi toàn bộ sản phẩm do chất lượng kém. Sự thất bại này đã khiến anh mất một số tiền lên tới hàng trăm triệu đồng và rơi vào trạng thái khủng hoảng.

Thế nhưng, Công Nhật không nản chí. Anh nhận ra rằng thói quen mua sắm của nhiều người tiêu dùng hiện nay là mua hàng theo cảm xúc. Từ đó, anh xác định rằng chìa khóa thành công nằm ở tư duy “Nội dung là vua, quảng cáo chỉ là công cụ”. Công Nhật đã tập trung vào sáng tạo để giới thiệu sản phẩm và chọn chiến lược khác biệt hóa. Anh tin rằng việc tạo ra nội dung chất lượng và có tính khác biệt sẽ giúp thương hiệu của anh nổi bật và thu hút được khách hàng.

Đối với Công Nhật, du học không nhất thiết phải là đặt chân ra nước ngoài. Theo anh, du học có thể đơn giản là việc chủ động thay đổi môi trường học tập và tiếp cận kiến thức mới. Chính nhờ thay đổi tư duy và cách tiếp cận này, chiến lược của anh đã phát huy hiệu quả và thương hiệu thời trang của Nhật bắt đầu nhận được đơn hàng ổn định.

Hiện tại, thương hiệu của Công Nhật đã hoạt động ổn định, với số đơn hàng mỗi ngày đều đặn. Anh đã có một đội ngũ gồm 12 người để quản lý kho, quản lý mạng xã hội và kinh doanh sản phẩm. Anh cho biết những kiến thức mà anh đã học được tại FPT Polytechnic vẫn rất bổ ích với công việc hiện tại. Trong tương lai, anh hy vọng sẽ tiếp tục duy trì và phát triển thương hiệu hiện tại, cũng như xây dựng thêm một thương hiệu thời trang mới.

Với tinh thần không nản chí và luôn sẵn sàng thay đổi để thích nghi, Công Nhật đã chứng minh rằng thành công không phải là điều dễ dàng nhưng với sự cố gắng và quyết tâm, bất kỳ ai cũng có thể đạt được mục tiêu của mình. Thông tin về Vũ Công Nhật và Trường Cao đẳng FPT Polytechnic đã truyền cảm hứng cho nhiều bạn trẻ đang trên con đường khởi nghiệp.

Trong những năm gần đây, robot đã ngày càng khẳng định vị trí của mình trên sàn diễn thời trang, không chỉ còn là đạo cụ sân khấu mà đã trở thành ‘đồng nghiệp’ của người mẫu. Từ những bước đầu tiên của robot Ameca tại Milan Fashion Week đến sự xuất hiện của Unitree G1 tại Shanghai Fashion Week, robot đang mở ra một kỷ nguyên mới trong ngành thời trang.

Sự phát triển của robot trên sàn diễn bắt đầu từ những năm 1990, khi Thierry Mugler giới thiệu bộ suit Robot Couture bằng kim loại và nhựa dẻo trong suốt năm 1995. Bốn năm sau, Alexander McQueen đã đưa ra câu trả lời về việc liệu máy móc có thể trở thành chủ thể nghệ thuật trên sàn diễn khi dùng hai cánh tay robot công nghiệp phun sơn trực tiếp lên bộ váy trắng của Shalom Harlow.

Những năm 2000-2010, các nhà mốt như Hussein Chalayan và Chanel tiếp tục đẩy xa biên giới giữa thời trang và công nghệ khi trình diễn những bộ sưu tập với drone, robot hình stormtrooper, và trang phục biến hình với điều khiển từ xa. Tuy nhiên, phần lớn những lần xuất hiện của robot trên sàn diễn giai đoạn này vẫn mang nặng tính biểu tượng và hiệu ứng thị giác, hơn là một sự phối hợp thực sự giữa người và máy.

Đến nay, robot đã trở thành một phần quan trọng của sàn diễn thời trang. Các thương hiệu đã bắt đầu coi robot là đối tác sáng tạo, một người mẫu hay người dẫn chuyện. Điều này tạo ra những cuộc giao thoa sống động giữa máy móc và con người, xóa bỏ giai đoạn trình diễn một chiều của robot thuở trước.

Robot có thể sẽ trở thành đại sứ thương hiệu, những humanoid như Ameca có thể được lập trình để giao tiếp trực tiếp với khách hàng tại các cửa hàng flagship, đóng vai trò người mẫu AI hoặc đại sứ thương hiệu di động. Sàn diễn thực tế ảo lai (phygital) được cho là sẽ phát triển mạnh mẽ, các show diễn tương lai sẽ kết hợp người mẫu thật, robot và các nhân vật ảo (digital avatars), sử dụng công nghệ AR/VR để tạo ra trải nghiệm trình diễn đa chiều và cá nhân hóa.

Robot sẽ ngày càng tham gia sâu hơn vào quá trình thiết kế, trở thành cộng sự đắc lực của con người, từ phác thảo, dựng mẫu, đến thử nghiệm chất liệu theo các quy trình tự động hóa cao. Điều này mở ra tiềm năng cá nhân hóa thời trang theo thời gian thực ngay tại sàn diễn.

Trong chiến lược phát triển thời trang bền vững, việc sử dụng robot để mô phỏng người mẫu thật trong các buổi thử nghiệm có thể giúp giảm thiểu sản xuất mẫu vật lý, hạn chế lãng phí chất liệu. Các studio sáng tạo đang nghiên cứu phát triển ‘Digital Twin Robot’ – những robot mô phỏng thông số cơ thể người mẫu để thử trang phục theo thời gian thực, giảm thiểu tác động môi trường ngay từ khâu thiết kế.

Robot đang trở thành một phần không thể thiếu trong ngành thời trang, không chỉ là câu chuyện của vải vóc, thời trang hiện nay còn là sân khấu của công nghệ. Sự hợp tác giữa các nhà thiết kế thời trang, kỹ sư robot, nghệ sĩ biểu diễn và nhà lập trình AI sẽ tái định nghĩa trải nghiệm runway, đưa sàn diễn trở thành một không gian giao thoa giữa hiện thực và tương lai.

Thương hiệu lifestyle bền vững Kit & Kin vừa công bố thỏa thuận độc quyền với Boots, một trong những nhà bán lẻ hàng đầu tại Vương quốc Anh. Theo thỏa thuận này, dòng sản phẩm chăm sóc da cho trẻ em của Kit & Kin sẽ được ra mắt tại 65 cửa hàng và trực tuyến vào ngày 21/7/2025.

Kit & Kin, được đồng sáng lập bởi Emma Bunton và đối tác kinh doanh Chris Money, ra mắt vào năm 2017 với trọng tâm là các sản phẩm cho trẻ em thân thiện với môi trường, không độc hại và có hiệu suất cao. Boots là một trong những nhà bán lẻ đầu tiên bán các sản phẩm tã giấy sinh thái đoạt giải thưởng của thương hiệu này.

Kit & Kin đã ghi nhận mức tăng trưởng 38% hàng năm về khối lượng bán tã giấy và trong hai năm qua, đã tăng gấp đôi số lượng phân phối với Boots lên 794 cửa hàng. Sau thành công này, Boots sẽ tiếp tục bán đầy đủ dòng sản phẩm chăm sóc da cho trẻ em, bao gồm dầu gội, bọt tắm, dầu cho trẻ, kem dưỡng da và sản phẩm được yêu thích – thuốc mỡ kỳ diệu.

Theo Kit & Kin, sản phẩm thuốc mỡ kỳ diệu đã tăng trưởng 81% trong 12 tháng qua so với năm trước. Đồng sáng lập Kit & Kin, Chris Money nhận xét: ‘Chúng tôi có lịch sử lâu dài với Boots, người đã hỗ trợ chúng tôi từ đầu. Việc niêm yết này hỗ trợ sứ mệnh của chúng tôi là tạo ra các sản phẩm hàng ngày không độc hại và được chứng nhận tự nhiên, dễ dàng tiếp cận hơn trên các cửa hàng cao cấp.’

Quản lý danh mục tiêu dùng tại Boots, Sofia Armatige cho biết: ‘Tư duy và sứ mệnh của Kit & Kin đã khiến họ khác biệt so với những người khác. Chúng tôi rất vui khi có thể mang thêm sản phẩm của họ đến khách hàng đang tìm kiếm các giải pháp bền vững cho gia đình.’

Kit & Kin đã có nửa đầu năm thành công, báo cáo rằng họ là thương hiệu tã giấy phát triển nhanh nhất tại Ocado, với mức tăng trưởng 48% hàng năm của dòng tã giấy sinh thái và hơn 78% đối với tã giấy sinh thái so với năm 2024.

Thương hiệu điện thoại Nokia có thể sẽ sớm trở lại thị trường sau một thời gian vắng bóng, khi HMD Global, đơn vị hiện nắm quyền sản xuất điện thoại mang thương hiệu Nokia, chính thức ngừng sản xuất các mẫu smartphone này chỉ sau 6 tháng. Thông tin về việc Nokia tìm kiếm một đối tác sản xuất điện thoại di động quy mô lớn đã làm dấy lên hy vọng về sự hồi sinh của một biểu tượng trong ngành công nghiệp di động.

Sự kết thúc của kỷ nguyên HMD-Nokia đã được dự báo trước đó. HMD Global đã âm thầm ngừng sản xuất tất cả các dòng điện thoại thông minh Nokia, bao gồm cả mẫu Nokia XR21 vốn được biết đến với độ bền cao. Trang web chính thức của HMD đã chuyển các thiết bị Nokia sang một danh mục riêng, xác nhận rằng chúng không còn là một phần của danh mục sản phẩm kinh doanh hiện tại.

Nhìn lại, sự hợp tác giữa HMD và Nokia bắt đầu vào năm 2017, đánh dấu một nỗ lực hồi sinh mạnh mẽ. Các sản phẩm như Nokia 6 đã thu hút sự chú ý nhờ thiết kế chắc chắn và trải nghiệm Android thuần khiết. HMD cũng đã cố gắng tạo ra sự khác biệt với những sản phẩm độc đáo như Nokia 9 PureView với hệ thống 5 camera đột phá.

Tuy nhiên, những nỗ lực này vẫn chưa đủ để giúp điện thoại Nokia lấy lại vị thế của mình trong bối cảnh cạnh tranh khốc liệt từ các ông lớn như Apple, Samsung và Google. Các sản phẩm của Nokia không thể đáp ứng được kỳ vọng ngày càng cao của người dùng và tốc độ cạnh tranh trên thị trường.

Việc Nokia tìm kiếm một đối tác sản xuất lớn hơn hiện tại mở ra một tia hy vọng mới. Về lý thuyết, một đối tác có tiềm lực tài chính và marketing mạnh mẽ có thể đầu tư vào các sản phẩm cao cấp, cạnh tranh sòng phẳng hơn.

Nokia từng là một biểu tượng trong ngành công nghiệp di động, thống trị thị trường với các mẫu điện thoại phổ thông và thiết bị sáng tạo. Tuy nhiên, sự trỗi dậy của iOS và Android vào cuối những năm 2000 đã khiến Nokia dần mất vị thế.

Tuy nhiên, con đường phía trước vẫn đầy chông gai. Thách thức lớn nhất không chỉ đến từ các đối thủ cạnh tranh mà còn từ chính hình ảnh của Nokia, vốn đã phai nhạt trong mắt người tiêu dùng trẻ. Việc vực dậy một thương hiệu đã thất bại trong nỗ lực hồi sinh lần thứ hai sẽ đòi hỏi nhiều hơn là một di sản – nó cần một sự đột phá thực sự để có thể tồn tại.

Đến nay, vẫn chưa có thông tin chính thức về đối tác mới của Nokia. Tuy nhiên, nếu việc tìm kiếm đối tác thành công, có thể thương hiệu này sẽ trở lại với những sản phẩm hấp dẫn hơn.

HMD Global vẫn chưa đưa ra bình luận chính thức nào về thông tin này.

Air Cambodia, hãng hàng không quốc gia của Campuchia, vừa lên tiếng bác bỏ những cáo buộc cho rằng màu sắc và đồng phục của hãng có sự tương đồng với Thai Airways, hãng hàng không quốc gia của Thái Lan. Hãng khẳng định thương hiệu của mình được xây dựng một cách độc lập và phản ánh sâu sắc bản sắc văn hóa của Campuchia.

Trước đó, vào ngày 18-7, sau chuyến bay thẳng đầu tiên của Air Cambodia từ Thâm Quyến (Trung Quốc) đến Siem Reap, những hình ảnh và thông tin về màu sắc và đồng phục của hãng đã được chia sẻ rộng rãi trên mạng xã hội Thái Lan, gây ra một làn sóng tranh luận. Tuy nhiên, Air Cambodia đã cung cấp một lời giải thích chi tiết về bảng màu thương hiệu của mình.

Air Cambodia cho biết màu tím là một phần quan trọng trong thương hiệu của hãng, tượng trưng cho phẩm giá, sự thanh thản và lòng tận tụy – những giá trị gắn liền với thẩm mỹ truyền thống Khmer. Đặc biệt, tông tím mà hãng sử dụng là sự pha trộn độc đáo từ ba màu quốc kỳ Campuchia – xanh, đỏ và trắng – với tỉ lệ bằng nhau, tạo nên một sắc thái riêng biệt, khác hoàn toàn so với các hãng hàng không khác.

Bên cạnh đó, màu vàng kim kết hợp cùng màu tím không chỉ mang ý nghĩa biểu tượng, mà còn là dấu ấn lịch sử, bắt nguồn từ thời kỳ hoạt động của Royal Air Cambodge – hãng hàng không quốc gia Campuchia thành lập từ năm 1956. Air Cambodia cũng nhấn mạnh rằng toàn bộ hệ thống nhận diện – từ thiết kế vỏ máy bay tới đồng phục tiếp viên – đều được phát triển một cách độc lập, tuân thủ đầy đủ các quy định quốc tế về sở hữu trí tuệ và bản quyền thương hiệu trong ngành hàng không.

Trong bối cảnh tranh luận sôi nổi trên mạng xã hội, Air Cambodia kêu gọi tinh thần đối thoại xây dựng, tôn trọng lẫn nhau và thúc đẩy đoàn kết khu vực. Hãng cũng tái khẳng định cam kết hợp tác và trao đổi văn hóa với các hãng hàng không khác. Với tuyên bố này, Air Cambodia hy vọng có thể xoa dịu những lo ngại và củng cố vị thế của mình trong cộng đồng hàng không quốc tế.

Đại diện của Air Cambodia cũng như các chuyên gia trong ngành hàng không đang chờ đợi phản ứng từ phía Thai Airways. Tuy nhiên, đến nay, hãng hàng không quốc gia Thái Lan chưa đưa ra bất kỳ bình luận chính thức nào liên quan đến vấn đề này.

Như vậy, Air Cambodia đã thể hiện thái độ tích cực và tôn trọng trong việc giải quyết những tranh cãi liên quan đến thương hiệu của mình. Điều này cho thấy nỗ lực của hãng trong việc xây dựng hình ảnh chuyên nghiệp và tích cực trên trường quốc tế.

Trong bối cảnh người tiêu dùng ngày càng quan tâm đến thực phẩm an toàn, tiện lợi và có nguồn gốc rõ ràng, ngành thực phẩm đang trải qua một cuộc đua để đáp ứng nhu cầu này. Các doanh nghiệp đang đầu tư mạnh mẽ vào nhà máy, quy trình và tiêu chuẩn chất lượng để tạo ra lợi thế cạnh tranh. Một trong những cái tên nổi bật là Daesang Đức Việt, thương hiệu có 25 năm kinh nghiệm trong ngành thực phẩm chế biến.

Daesang Đức Việt đã và đang thực hiện chiến lược này thông qua việc sở hữu hai nhà máy sản xuất hiện đại tại tỉnh Hưng Yên. Những nhà máy này không chỉ phục vụ nhu cầu ngày càng cao của thị trường trong nước mà còn hướng tới xuất khẩu. Việc sở hữu hai nhà máy cho phép Daesang Đức Việt chuyên biệt hóa sản xuất các dòng sản phẩm khác nhau, từ đó tăng cường hiệu quả và chất lượng sản phẩm.

Nhà máy số 1 của Daesang Đức Việt tập trung vào sản xuất xúc xích tươi, sản phẩm chủ lực đã góp phần tạo nên tên tuổi của thương hiệu Đức Việt. Quy trình sản xuất tại đây được thực hiện khép kín, từ xay thịt, trộn gia vị, nhồi ruột đến hấp và công nghệ xông khói từ gỗ sồi, đều dưới sự giám sát chặt chẽ của đội ngũ kỹ thuật và hệ thống kiểm soát chất lượng đạt chuẩn. Điều này đảm bảo rằng mỗi sản phẩm xúc xích tươi đều đạt tiêu chuẩn chất lượng cao nhất.

Nhà máy số 2 chuyên sản xuất các sản phẩm tiện lợi như xúc xích tiệt trùng, đồ viên, bánh bao, chả giò – những sản phẩm đang có nhu cầu tiêu thụ ngày càng cao do tính tiện dụng và phù hợp với nhịp sống hiện đại. Daesang Đức Việt đã áp dụng chuyên môn hóa quy trình, tối ưu hóa năng suất và đảm bảo từng dòng sản phẩm có điều kiện sản xuất lý tưởng nhất. Cả hai nhà máy đều đạt các chứng nhận quốc tế về quản lý an toàn thực phẩm như HACCP, ISO 22000:2018, FSSC 22000.

Tự động hóa và quy trình khép kín là những yếu tố quan trọng trong sản xuất tại Daesang Đức Việt. Việc này không chỉ giúp kiểm soát chặt chẽ từ nguyên liệu đến thành phẩm mà còn hạn chế tối đa nguy cơ nhiễm chéo. Mỗi mẻ sản phẩm đều phải trải qua các bước kiểm nghiệm định về trọng lượng, chất lượng cảm quan, vi sinh… trước khi được đưa ra thị trường. Điều này đảm bảo rằng người tiêu dùng luôn nhận được sản phẩm chất lượng cao.

Bên cạnh việc đảm bảo tiêu chuẩn chất lượng, Daesang Đức Việt không ngừng cải tiến công thức và mở rộng danh mục sản phẩm để phục vụ khẩu vị đa dạng của người tiêu dùng. Các sản phẩm của doanh nghiệp đã có mặt tại hầu hết các hệ thống siêu thị, cửa hàng tiện lợi, chợ truyền thống, cửa hàng tạp hóa, và được phân phối vào các khách sạn, nhà hàng, hệ thống suất ăn công nghiệp và trường học.

Là thành viên của tập đoàn Daesang Hàn Quốc, Daesang Đức Việt không chỉ đáp ứng thị trường nội địa mà còn từng bước hướng tới xuất khẩu. Hiện tại, sản phẩm kimchi Jongga của thương hiệu này đang được xuất khẩu sang các quốc gia trong khu vực như Thái Lan, Đài Loan, từng bước khẳng định vị thế của doanh nghiệp trong chuỗi giá trị toàn cầu.